For the spring of 2022, Analix Forever proposes four of the seven Wonders of the World. 

In the main gallery, the art historian, art critic and writer Michele Robecchi comes back to Analix Forever to curate his third exhibition with the gallery, after “Crosswords” and “Carte Blanche”, now on the theme of the Temple of Artemis in Ephesus. Robecchi invites video artists working on animation, thus adding an autonomous visual value to the moving images. With Shiva Ahmadi, Sophie Combes, Eva Magyarosi, Alessandra Mancini , Aleksandra Mir , Janette Parris and Jenny Perlin.

The museologist Elena Esen presents her first curated exhibition at Analix Forever, on the theme of The Hanging Gardens in Atelier AMI, featuring Benoît Billotte, Valérie Horwitz, Abdul Rahman Katanani, Alberto Lastreto, Daniel Ruggiero & Julien Serve.

In the Project Room, Analix Forever features The Colossus of Rhodes, with works by Turkish photographer and video artist Mimiko Türkkan. 

The gallery’s video room is dedicated to Ali Kazma and his film Finnis Terrae, featuring lighthouses of Ouessant Island and the Finistère region of France as reminiscent of Alexandria’s lighthouse.

For the spring of 2022, Analix Forever proposes four of the seven Wonders of the World. 

In the main gallery, the art historian, art critic and writer Michele Robecchi comes back to Analix Forever to curate his third exhibition with the gallery, after “Crosswords” and “Carte Blanche”, now on the theme of the Temple of Artemis in Ephesus. Robecchi invites video artists working on animation, thus adding an autonomous visual value to the moving images. With Shiva Ahmadi, Sophie Combes, Eva Magyarosi, Alessandra Mancini , Aleksandra Mir , Janette Parris and Jenny Perlin.

The museologist Elena Esen presents her first curated exhibition at Analix Forever, on the theme of The Hanging Gardens in Atelier AMI, featuring Benoît Billotte, Valérie Horwitz, Abdul Rahman Katanani, Alberto Lastreto, Daniel Ruggiero & Julien Serve.

In the Project Room, Analix Forever features The Colossus of Rhodes, with works by Turkish photographer and video artist Mimiko Türkkan. 

The gallery’s video room is dedicated to Ali Kazma and his film Finnis Terrae, featuring lighthouses of Ouessant Island and the Finistère region of France as reminiscent of Alexandria’s lighthouse.

For the spring of 2022, Analix Forever proposes four of the seven Wonders of the World. 

In the main gallery, the art historian, art critic and writer Michele Robecchi comes back to Analix Forever to curate his third exhibition with the gallery, after “Crosswords” and “Carte Blanche”, now on the theme of the Temple of Artemis in Ephesus. Robecchi invites video artists working on animation, thus adding an autonomous visual value to the moving images. With Shiva Ahmadi, Sophie Combes, Eva Magyarosi, Alessandra Mancini , Aleksandra Mir , Janette Parris and Jenny Perlin.

The museologist Elena Esen presents her first curated exhibition at Analix Forever, on the theme of The Hanging Gardens in Atelier AMI, featuring Benoît Billotte, Valérie Horwitz, Abdul Rahman Katanani, Alberto Lastreto, Daniel Ruggiero & Julien Serve.

In the Project Room, Analix Forever features The Colossus of Rhodes, with works by Turkish photographer and video artist Mimiko Türkkan. 

The gallery’s video room is dedicated to Ali Kazma and his film Finnis Terrae, featuring lighthouses of Ouessant Island and the Finistère region of France as reminiscent of Alexandria’s lighthouse.

PROJECTION | RENCONTRE
LES FILMS DU MONDE / 70 CINÉTRACTS
Avec Barbara Polla & Frank Smith

Les Films du monde constituent une série inédite de 70 cinétracts, qui sont, à l’origine, des films de banc-titre réalisés à la prise de vues à partir de documents photographiques de l’actualité nationale et internationale, une initiative lancée en mai 1968 par le cinéaste Chris Marker. L’ensemble de près de trois heures renoue avec cette expérience cinématographique, dans tant poétique que politique, en se concentrant sur les failles du monde contemporain. Selon leur protocole, les cinétracts devaient « contester-proposer-choquer-informer-interroger-affirmer-convaincre-penser-crier-rire-cultiver » afin de « susciter la discussion et l’action ».

La projection sera précédée d’une présentation et d’un échange entre Barbara Polla (Galerie Analix Forever, Genève) et Frank Smith

Vite, fixer l'image d'un monde chaotique avant qu'elle ne fuie
Paul Ardenne

Avec ses Cinétracts, Frank Smith reprend à la lettre le fil qu'entreprennent de tisser les cinéastes Jean-luc Godard, Chris Marker et Alain Resnais voici cinquante ans, dans l'effervescence parisienne de Mai 68. Qu'est-ce alors que le "cinétract", dont le vocable, déjà, éclaire sur sa forme, celle, légère, d'un message d'urgence et de combat ? "Les cinétracts sont des mini-films non signés, réalisés en mai et juin 1968, dans le sillage des évènements de Mai, ainsi que dans les années suivantes, de manière irrégulière. Ces courts-métrages militants, tournés généralement en 8 mm, ont souvent été diffusés hors du circuit commercial.” 

Fixer, avant qu'ils ne passent, un point de vue sur la réalité, une Stimmung, un état d'âme, telle est la vocation première du cinétract. Ajoutons-y cette dimension militante chère aux contestataires de Mai 68. Le cinétract, par essence, contrecarre le "récit" officiel, la manière conventionnelle de faire des images parlées, les usages établis de la grande machine médiatique. À la méthode convenue et encadrée des reportages de la télévision publique alors naissante, il offre le contrepoint d'un point de vue inédit, souvent inversé. Ce miroir audiovisuel reforme, refonde une image déformée par la propagande officielle et le Contrôle.

Les Cinétracts de Frank Smith, génériquement, ne bousculent cette donne première. Utilisant les moyens facilités d'appropriation qu'offrent les médias contemporains, notamment le réseau numérique et la documentation en ligne, ils sont autant de messages d'urgence, de réflexions sur le devenir d'un monde, celui de notre début de 21e siècle, devenu violent et chaotique. Cette fois, il ne s'agit plus d'estampiller une situation nationale mais un devenir global, planétaire, un "état du monde" où une situation de tension politique à Hong-Kong, au fond fond du Texas ou sur la Méditerranée est "un coup de couteau dans notre destin", comme l'aurait formulé le Jean-Paul Sartre de Qu'est-ce que la littérature (1948), texte dans lequel le philosophe de l'existentialisme légitime au nom de l'éthique le fait, écrivain, artiste, créateur, de s'engager - de devoirs'engager. Portés par une réflexion profonde mêlant considérations politiques, humanistes, philosophiques et esthétiques, ces quelques cinquante addendarajoutés par Frank Smith au jet original de 1968 continuent le combat, dans un esprit de synthèse complexe - une complexité à la mesure de ce que l'on appelait naguère, au temps où l'on entendait encore changer l'Histoire, la "représentation du monde", à ce jour fuyante, démultipliée et multipolaire.

Nuit de la lecture « Poésie contée» avec Barbara Polla
22 janvier 2022, à 18h

Pour cette nouvelle édition de la Nuit de la lecture, l’Abbaye de Maubuisson vous convie à une performance poétique sur le thème de l’enfermement… Dans la salle des religieuses de l’abbaye, un samedi soir de janvier, à la lueur des bougies, Barbara Polla vous propose une séance de lecture en solo, une manière de vivre pendant trois heures une forme d’enfermement volontaire. « Comme l’enfermement dans un couvent. Comme l’enfermement dans les livres ? Plutôt une autre forme de liberté — on dit d’ailleurs « ouvrir un livre » — ouvrir … La prison, les entraves, l’humiliation, l’envers de la grâce. Et puis le miracle de la rose, l’astragale et la cavale, Lord Byron, Oscar Wilde et Rachel Labastie. Et cette musique qui vient de loin. Écouter l’eau qui coule sous l’abbaye. Et ne jamais refermer les livres. » –Barbara Polla 

Barbara Polla est médecin, galeriste, commissaire d’exposition et écrivain. A l’occasion de son exposition « Les Éloignées » à l’Abbaye de Maubuisson présentée jusqu’au 27 février 2022, Rachel Labastie évoque les notions d’exil et d’enferment. Dans cette ancienne abbaye cistercienne du XIIIe siècle devenue centre d’art contemporain, l’artiste a choisi d’évoquer les conditions de vie de deux communautés de femmes exclues de la société au XIXe siècle « les reléguées de Guyane »

Tout public
Durée : 3h
Renseignements au 01 34 33 85 00 / Sur réservation

NUIT DU GOTHARD

À l’instar des Nuits de l’Art à Genève, à Paris, à Lyon et ailleurs, Chêne-Bourg vous propose une deuxième Nuit à la rue du Gothard, dans ce merveilleux quartier du Vieux Chêne qui se prête si bien à la créativité.

Une soirée de quartier à la belle étoile vous attend, de 18 à 21h, dans toute la rue ; lumière plein les yeux, feux qui scintillent ; échanges chaleureux et esprit convivial, un moment de partage pour faire découvrir les merveilles de notre rue. Une soirée découverte avec surprise et cadeaux et de la musique bien sûr !

Au programme : de l’accordéon en continu avec Christine Lauterburg, lauréate du Prix de la musique de l’Office fédéral de la culture 2021 ; du piano, à 20h, avec Nikias Imhoof ; du thé à la cannelle et des petits biscuits ; et des idées de cadeaux pour Noël !

Participent aussi à cette première Nuit du Gothard : Intuitions Couleurs, où la décoration est un art fait de codes brisés ; le Garage du Gothard, où nous pourrons impunément admirer les dessous des véhicules ; Histoire d’Hair, des histoires de cheveux... ; M* nails design and permanent make up, M* pour Marinella ; l'Atelier Siblings, l'art de la sérigraphie à 4 mains ; L’Atelier 2G, cabinet d’architecture d’intérieure ; et de l’autre côté de la rue, le bureau Sui Generis Design

FOREVER ON THE MOVE

Let's share all together a moment of artistic friendship! imagespassages and Analix Forever cordially invite you to a

VIDEO-BRUNCH
Sunday, December 12, at 12h

With video artworks by Ursula Biemann (CH), Laurent Fiévet (FR), Ali Kazma (TU), Eva Marisaldi (IT), Adrian Paci (AL), Pierre Pauze (FR) and Enrique Ramírez (CL). And with a presentation by the two moving images lovers Annie Auchere Aguettaz and Barbara Polla, in Annie's house where imagespassages was created in 1993. 

395, Rte du Doucet – 74410 Saint-Jorioz – Grand Annecy, Rive gauche
Reservation recommended at imagespassages@wanadoo.fr / +33 (0)6 82 19 07 95 and barbara.s.polla@gmail.com / +41 (0)79 200 90 36
To come, please privilege carpool, the cycle track by bike or the bus (Bus n°50A, Stop at "Mairie St Jorioz" at 11h23 where we will wait for you). 

And don't forget, ART IS A CELEBRATION!

Marta Ponsa, Responsable des projets artistiques au Jeu de Paume, qui a écrit la postface de notre livre — notre dernier livre, L’Art est une Fête, par Julien Serve et moi-même, tout juste sorti de presse en septembre — va expliquer pourquoi elle a écrit cette postface et nous faire subir un interrogatoire serré, à Julien et à moi : pourquoi ceci, comment cela… Pourquoi et comment, ce livre ?

En réalité, l’art est forcément une fête, dans le cadre de la somptueuse exposition de Robert Montgomery chez Magda Danysz. Peut-être avons-nous écrit ce livre pour sauver le paradis… le paradis de l’art ? Et peut-être bien que vous allez vous y retrouver !

C’est donc ce jeudi soir 9 décembre de 18 à 20h, à la galerie Danysz, 78 rue Amelot :

Visite de l’exposition, présentation du livre, dédicaces… et quelques bulles pour fêter Noël : votre présence serait une joie. À jeudi soir !

ÉVÈNEMENTS EN PRÉSENCE MASTERCLASS RENCONTRE LITTÉRAIRE
JEUDI 07 OCTOBRE 2021 — 19:00 > 20:00

La Fondation invite l’artiste et auteure Véronique Caye en discussion avec l’écrivain et commissaire Paul Ardenne pour présenter Horizon, livre d’artiste de Paul Ardenne et Barbara Polla publié à l’occasion de l’exposition éponyme à la galerie Analix Forever de Genève en mai 2021. Autour d’une captation d’horizons de la côte atlantique (120 jours, 120 horizons) se tisse un portrait de l’artiste, avec trois contributions des auteurs : un entretien, un texte fictionnel et un texte critique.

Une dédicace des livres Horizon et Vera Icona, Abécédaire de l’image scène (Editions Hématomes, 2021) aura lieu à l’issue de la rencontre.

LECTURES POÉTIQUES SAMEDI 18 SEPTEMBRE 2021 — 19:00 > 21:00

Équinoxes : OUBLIER LE SPLEEN…

Chaque année dans le cadre du festival littéraire Extra!, le Centre Pompidou et une quinzaine d’établissements culturels en France et à l’étranger s’associent pour une nouvelle journée internationale de poésie, placée sous une figure emblématique. Après avoir rendu hommage l’an dernier au poète américain John Giorno, place cette fois au poète moderne par excellence, Charles Baudelaire (1821- 1867).

À l’occasion de la deuxième carte blanche sur invitation du Centre Pompidou, la Fondation réunit artistes et poètes pour célébrer le bicentenaire de la naissance de l’auteur des Fleurs du Mal et des Petits poèmes en prose. Il s’agira de rendre un hommage décalé et résolument contemporain à l’un des grands inventeurs de la poésie moderne.
Cet événement en présence à la Fondation prolonge la plateforme poétique en ligne Equinoxes qui, initiée en avril 2020, aura rassemblé quelques 180 invité.e.s en une quinzaine de mois et donné lieu à deux publications de textes de création parus aux Editions Ishtar. 

Oublier le spleen…

« J’ai plus de souvenirs que si j’avais mille ans » écrivait Baudelaire dans Spleen…

La mémoire, phénomène crucial de nos existences, merveille souvent, et torture parfois. Merveille car sans mémoire, impossible d’apprendre ; sans mémoire, les civilisations et leurs évolutions ne sauraient exister. Merveille quand nos souvenirs nous rapprochent de l’enfance, merveille aussi que la mémoire du corps, qui nous rappelle à nos joies organiques et à nos apprentissages inconscients, et ô merveilleuse Madeleine, et ô merveilleuses fleurs, luxe et volupté… Torture en revanche lorsqu’il nous est impossible d’oublier les moments douloureux de notre vie passée, lorsque la mémoire altérée pèse du poids de mille ans de vie et nous inflige parfois jusqu’à des syndromes maladifs.

J’ai plus de souvenirs que si j’avais mille ans

Un gros meuble à tiroirs encombré de bilans,
De vers, de billets doux, de procès, de romances,
Avec de lourds cheveux roulés dans des quittances,
Cache moins de secrets que mon triste cerveau…

« Mon triste cerveau » ? Alors, n’oublions pas l’oubli, corollaire jumeau de la mémoire, le merveilleux, le bénéfique, l’indispensable oubli, facteur d’allègement, de soulagement, de régénération, de renaissance, de vie.

Oublier, c’est revivre aussi.

Lecteurs invité.es : Aurore Abdoul-Maninroudine, Florence Baudoux, Astrid Chaffringeon, Haleh Chinikar & Sandra de Vivies, Rosanna Gangemi, Aurélie Gravas, Christine Guinard, Nathalie Guiot, Mélanie Huchet, Margot Jourquin, Rachel Labastie, Vincent Scarito, Joseph Schiano di Lombo (artiste en résidence 2021), Barbara Polla, Joana Preiss, Nathalie Vanderlinden

Programmation : Barbara Polla et Nathalie Guiot

Dans le cadre de cette invitation carte blanche, l’artiste argentin Gabriel Chaile et la curatrice Chus Martínez sont invités à lire en direct une série de textes en lien avec les dessins de Chaile présentés dans l’exposition de groupe The Sowers [9 septembre-21 novembre]. Leurs lectures seront retransmises en live stream à la Fondation.

L’évènement sera introduit par le lancement de la revue Traversée #2 aux Éditions Ishtar

LECTURES POÉTIQUES JEUDI 17 JUIN 2021 — 19:00 > 21:00

Équinoxes : Audace

ÉVÉNEMENT EN LIGNE SUR LE SITE DE LA FONDATION THALIE

Fort du succès de la plateforme poétique Equinoxes, la Fondation réunit à nouveau poètes, artistes et musiciens pour une soirée de lectures et performances sur le thème de l’audace.

Programmation et modération : Barbara Polla

Lecteurs invité.es : Boris Bergmann, Mathilde Vischer, Estelle Meyer, Liv Kawa-Topor, Nathalie Guiot (en duo avec Barbara Polla), Marion Collé, Golnoosh Nour, Joseph Schiano di Lombo, Christine Guinard, Astrid Chaffringeon, Eric Duvoisin, Julie Delaloye, Nathalie Vanderlinden

Programmation : Barbara Polla

Écouter les lectures poétiques Equinoxes : 

• Inscrivez-vous au webinaire sur ZOOM ou accédez au Facebook Live de l’événement.

• Les lectures sont aussi à suivre en direct sur le site et disponibles en podcast et sur la chaîne Youtube de la Fondation Thalie dès le lendemain.

  
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  Appel à textes

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LECTURES POÉTIQUES MERCREDI 21 AVRIL 2021 — 19:00 > 21:00

Équinoxes: Proches

ÉVÉNEMENT EN LIGNE SUR LE SITE DE LA FONDATION THALIE

Chaque Equinoxe rassemble quatre cents proches inconnus singuliers amoureux qui nous ressemblent de loin comme de près, imminents dans nos vies. Quatre cents prochaines et prochains qui nous écoutent et nous rejoignent, nous le Cercle des poètes apparu.e.s, à chaque Equinoxe, nos semblables singuliers proches si proches dans l’espace et le temps. Le Proche Orient vous semble lointain ? Il est là pourtant, à portée d’écoute, ruisselant de mots, hybride et familier. L’Amérique poétique, le 18ème arrondissement, Bondi Beach ? Ils jouxtent tous la Fondation Thalie.

Aime ton prochain comme toi-même. Ton prochain ? Le poète de l’appartement du 3ème, la poésie Infiniment proche de Zéno Bianu, les parents de la violoniste du 6ème, l’enseignante du rez-de-chaussée qui récite en chantant les comptines qu’elle enseignait hier, le chat du voisin d’à côté couché ronronnant sur un livre de Colette… La poésie est notre circonvoisine, notre alliance ludique et complice, notre jardin limitrophe en pleine ville, la plage riveraine aux galets de mots au sable de voyelles, proche si proche qu’on peut la serrer dans nos bras, elle, la poésie.

Programmation et modération : Barbara Polla

Lecteurs invité.es : Ronald Asmar, Laetitia Benat, Lise Coirier, Miranda Darling, Ninar Esber, Nicolas Etchenagucia, Nathalie Guiot, Amy Hilton, Tuomo Manninen, Robert Montgomery, Manuela Morgaine, Jean-Sylvain Perrig, Stéphane Ghislain Roussel, Valérie Rouzeau, Matt Saunders…

Programmation : Barbara Polla

Écouter les lectures poétiques Equinoxes : 

• Inscrivez-vous au webinaire sur ZOOM ou accédez au Facebook Live de l’événement.

• Les lectures sont aussi à suivre en direct sur le site et disponibles en podcast et sur la chaîne Youtube de la Fondation Thalie dès le lendemain.

  
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  Appel à textes

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WEEKEND ART & MUSIQUE
avec Laure Tixier et Nikias Imhoof
Samedi 17 avril > 15h - 17h / Dimanche 18 avril > 13h - 15h

Les après midi du samedi 17 et du dimanche 18 avril, dans le cadre de l’exposition MATRIOCHKAS à la galerie ANALIX FOREVER et en présence de l’artiste Laure Tixier, le pianiste Nikias Imhoof propose des concerts courts de 30 minutes qui font écho aux oeuvres de l’artiste : "Jouer entre les épines".

Programme : Oeuvres de Couperin : 26eme ordre (La convalescente ; Gavote ; La Sophie ; L’épineuse ; La pantomime). Et de Kurtág : Játékok, livre 1 (extraits)

Ce programme, entre Couperin et Kurtag, inspiré par le travail de Laure Tixier, mêle à son "Herbier de mauvaises graines", des morceaux aux titres floraux.
Kurtag nous rappelle sans cesse dans son premier livre de Jatekok (jeux en hongrois) que « nous sommes des fleurs » et que même « les étoiles sont des fleurs ». Ces aphorismes musicaux, où la finesse de la forme rappelle celle du trait de Laure Tixier, nous questionnent sur la pédagogie, la contrainte et le jeu.

L'importance du titre chez Couperin, son importance sensitive, me rappelle les jeux de mots que Laure utilise dans les titres de ses oeuvres. Ces jeux poétiques, unissant fond et forme, nous happent au coeur de son travail : ils sont nos doigts se tordant entre les épines de « l'Épineuse », les corps cherchant à s'échapper d'entre les fleurs, le mur de mûres...

Plus qu'une illustration musicale, ce programme est une mise en regard, une rencontre en certains points de l'oeuvre de Laure Tixier qui entretient avec celle de Couperin et de Kurtag des préoccupations formelles communes, la même délicate puissance évocatrice. (Nikias Imhoof)

WEEKEND ART & MUSIQUE
avec Laure Tixier et Nikias Imhoof
Samedi 17 avril > 15h - 17h / Dimanche 18 avril > 13h - 15h

Les après midi du samedi 17 et du dimanche 18 avril, dans le cadre de l’exposition MATRIOCHKAS à la galerie ANALIX FOREVER et en présence de l’artiste Laure Tixier, le pianiste Nikias Imhoof propose des concerts courts de 30 minutes qui font écho aux oeuvres de l’artiste : "Jouer entre les épines".

Programme : Oeuvres de Couperin : 26eme ordre (La convalescente ; Gavote ; La Sophie ; L’épineuse ; La pantomime). Et de Kurtág : Játékok, livre 1 (extraits)

Ce programme, entre Couperin et Kurtag, inspiré par le travail de Laure Tixier, mêle à son "Herbier de mauvaises graines", des morceaux aux titres floraux.
Kurtag nous rappelle sans cesse dans son premier livre de Jatekok (jeux en hongrois) que « nous sommes des fleurs » et que même « les étoiles sont des fleurs ». Ces aphorismes musicaux, où la finesse de la forme rappelle celle du trait de Laure Tixier, nous questionnent sur la pédagogie, la contrainte et le jeu.

L'importance du titre chez Couperin, son importance sensitive, me rappelle les jeux de mots que Laure utilise dans les titres de ses oeuvres. Ces jeux poétiques, unissant fond et forme, nous happent au coeur de son travail : ils sont nos doigts se tordant entre les épines de « l'Épineuse », les corps cherchant à s'échapper d'entre les fleurs, le mur de mûres...

Plus qu'une illustration musicale, ce programme est une mise en regard, une rencontre en certains points de l'oeuvre de Laure Tixier qui entretient avec celle de Couperin et de Kurtag des préoccupations formelles communes, la même délicate puissance évocatrice. (Nikias Imhoof)

THURSDAY, APRIL 8, 2021
7PM (NY TIME)

Performance: Janet Biggs Live with CERN-IARI
Arts at CERN-IARI Collaboration presents first performance April 8 with Cristin Tierney Gallery artist Janet Biggs

RSVP to Candace Moeller at candace@cristintierney.com

Cristin Tierney Gallery is pleased to present the first livestream performance emerging from a collaboration between Arts at CERN, the official arts program of the European Organization for Nuclear Research (CERN) and the Integrated Arts Research Initiative (IARI) at the Spencer Museum of Art at the University of Kansas (KU). The experimental performance will include a live dancer, Vinson Fraley, and musician, Earl Maneein, layered with video footage from CERN that has been manipulated by mathematical techniques used in quantum mechanics.

LECTURES POÉTIQUES JEUDI 25 FEVRIER 2021 — 19:00 > 21:00

Équinoxes : Joie !

ÉVÉNEMENT EN LIGNE SUR LE SITE DE LA FONDATION THALIE

La joie est une affaire sérieuse.
Il ne s’agit pas de gaieté, non. 
Ni de ce qu’on appelle le bonheur, un terme constamment dévoyé par les prescripteurs du bien-être. 

Que ma joie demeure.

Un homme se lève tôt pour aller labourer un arpent de terre. Il fait nuit encore, l’homme se prépare, sort de chez lui, se retrouve sous la voûte cosmique. La joie, c’est la conscience de cette position. De l’importance du labour, d’être ce laboureur et, en même temps, la conscience du rapport disproportionné entre la taille minuscule du champ et de l’infini du cosmos. En même temps.

Il y a dans la joie un élément d’affirmation de soi. De soi et des autres. Être soi dans le monde. Se dissoudre dans le monde. Laisser entrer l’amour, et la peur. Car la joie est peur aussi, elle est souvent trop grande pour nous, elle nous engloutit. La joie contient quelque chose d’inconnu, de déstabilisant et tout à la fois elle nous situe profondément dans le monde. La joie nous rend légers. Elle n’est jamais superficielle : c’est de sa profondeur que découle notre légèreté. Avec elle nous pouvons danser. Tourner jusqu’à la folie. Chanter. Regarder naître un enfant. Ecrire. Être, ensemble.

Que ma joie demeure.
Et que la poésie la dise.

Barbara Polla, janvier 2021

Programmation et modération : Barbara Polla

Lecteurs invité.es : Atsoupé, Nathalie Guiot, Mélanie Leblanc, JiSun Lee, Olivier Liron, Barbara Polla, Joana Preiss, Ruppert Pupkin, Curtis Santiago, Fanny Sintès, Xavier Veilhan … et des poètes impromptu.e.s

Programmation : Barbara Polla

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LECTURES POÉTIQUES JEUDI 21 JANVIER 2021 — 19:00 > 21:00

Équinoxes : Transformations

ÉVÉNEMENT EN LIGNE SUR LE SITE DE LA FONDATION THALIE

La Fondation réunit poètes, écrivains et musiciens pour une soirée de lectures poétiques en image et en musique sur le thème de la transformation.

La chrysalide le papillon l’enfant l’adulte l’adulte la sagesse la mort 2020 2030 le cycle de la vie et la sphaigne devient tourbe blonde. Isométries similitudes transformations géologiques anticonformes équivalentes homographiques renversements révolutions métamorphoses… Et à la fleur de l’âge, le livre. Pour apprendre, pour écrire, pour lire. Le livre pour transformer. Transformer le monde. La poésie. Le lien. Le miel. Semer à la folie pour que demain poussent des merveilles. Transformations, pour nous créer des lendemains désirables. Et la poésie se métamorphose elle aussi en rythmes, en musiques, en danses et en images…

Programmation et modération : Nathalie Guiot & Barbara Polla

Lecteurs invité.es : Matthew Amendt, Vincent Barras, Marion Collé, Gregory Chalier, Antoine Dufeu, Krystalli Glyniadakis, Joana Hadjithomas & Khalil Joreige, Nikias Imhoof, Anne Kerner, Olivier Liron, Hélène Matte, Clara Molloy, Manuela Morgaine, Morten Søndergaard.

Programmation : Barbara Polla

Écouter les lectures poétiques Equinoxes : 

• Inscrivez-vous au webinaire ou accédez au Facebook Live de l’événement.

• Les lectures sont aussi à suivre en direct sur le site et disponibles en podcast et sur la chaîne Youtube de la Fondation Thalie dès le lendemain.

  
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  Appel à textes

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MICRO-CONCERTS PAR NIKIAS IMHOOF

Bartók et Schumann @ ANALIX FOREVER

A la galerie ANALIX FOREVER, c’est Noël avant l’heure, et en musique. Piano Maestro !
Les 19 et 20 décembre, le pianiste Nikias Imhoof vous offre trois micro-concerts par jour avec au programme Bartók et Schumann, dans le cadre de notre exposition GO INSIDE.

avec Les Chants de Noël roumains, Les Quinze Chants paysans hongrois, Les Six Danses populaires roumaines et les Six Danses en rythme bulgare du Mikrokosmos, livre 6 de Béla Bartók, ainsi que la Gesänge der Frühe op. 133 et les Kinderszenen op. 15 de Robert Schumann.

—- ÉVÉNEMENT SUR INSCRIPTION
SAMEDI 19 DÉCEMBRE 14:00 / 16:00 / 18:00
DIMANCHE 20 DÉCEMBRE 12:00 / 14:00 / 16:00

Inscriptions à analixforever@bluewin.ch ou contacter directement Barbara Polla.

MICRO-CONCERTS PAR NIKIAS IMHOOF

Bartók et Schumann @ ANALIX FOREVER

A la galerie ANALIX FOREVER, c’est Noël avant l’heure, et en musique. Piano Maestro !
Les 19 et 20 décembre, le pianiste Nikias Imhoof vous offre trois micro-concerts par jour avec au programme Bartók et Schumann, dans le cadre de notre exposition GO INSIDE.

avec Les Chants de Noël roumains, Les Quinze Chants paysans hongrois, Les Six Danses populaires roumaines et les Six Danses en rythme bulgare du Mikrokosmos, livre 6 de Béla Bartók, ainsi que la Gesänge der Frühe op. 133 et les Kinderszenen op. 15 de Robert Schumann.

—- ÉVÉNEMENT SUR INSCRIPTION
SAMEDI 19 DÉCEMBRE 14:30 / 16:00 / 18:00
DIMANCHE 20 DÉCEMBRE 12:00 / 14:00 / 16:00

Inscriptions à analixforever@bluewin.ch ou contacter directement Barbara Polla.

LECTURES POÉTIQUES JEUDI 17 DÉCEMBRE 2020 — 19:00 > 21:00

Équinoxes : VIVRE !

ÉVÉNEMENT EN LIGNE SUR LE SITE DE LA FONDATION THALIE

S’il est une chose que nous voulons en ce moment, c’est Vivre ! Et voir Tananarive…
VIVRE

De toutes parts, des menaces sur notre santé, notre environnement, notre « viabilité » – mais nous vivons ! L’hiver nous engourdit, la nuit est tôt tombée, nos membres sont roides, les feux semblent s’éteindre, les portes se ferment, l’eau coule sous la glace – mais nous vivons ! Les loups sortent en ville et ravagent les forêts urbaines, les villages sont déserts, les livres se closent, les lèvres se cousent – mais nous vivons ! Le temps fait une pause, les corps sont insurgés, le brouillard impénétrable, les aubes tardent – mais nous vivons ! La poésie nous porte. Elle porte nos mots, nos armes, nos défenses d’ivoire, notre à-venir. Vivre, n’importe comment, dans le désordre, la rébellion, le tumulte, vivre dans le vent – et voir Tananarive…

« Dans un tumulte au silence pareil,
Le vent se lève !… Il faut tenter de vivre ! »
Paul Valéry

Lecteurs invité.es : Paul Ardenne, Dimitris Bampilis, Vincent Barras, Greta Bellamacina, Véronique Caye, Mélanie Chappuis, Marion Collé, Emmanuelle Destremau (alias Ruppert Pupkin), Miranda Gold, Nathalie Guiot, Emeric Lhuisset, Olivier Liron, Naomi Melville, Robert Montgomery, Golnoosh Nourpanah, Taïla Onraedt, Adrian Filip, Julien Serve, Jérémy Seydoux

Programmation : Barbara Polla

Écouter les lectures poétiques Equinoxes : 

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• Les lectures sont aussi à suivre en direct sur la page de l’événement sur le site de la Fondation Thalie

L’évènement sera disponible dès le lendemain en podcast  et sur YouTube.
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ONLINE –
Phenomenology of navigation in (video) time and space and the popu-larization of visual representations corresponding to the disintegration of reality registers.

Thursday 19 November 2020, 6:30 — 8 pm

Will the revolutionary aesthetic that was initially attributed to video be brought up to date by shedding the inclusive and integrative generic categories that characterized it for many years? Thinking about video is thinking about the culture of images.

with Esteban Andueza, Laurent Fiévet, Mario Gutiérrez, Francisco Ruiz de Infante, Mana Salehi and Asli Samadova. Moderated by Menene Gras Balaguer.

LECTURES POÉTIQUES SAMEDI 14 NOVEMBRE 2020 — 18:00 > 20:00

Équinoxe(s) : Fragile, encore (2)

ÉVÉNEMENT EN LIGNE SUR LE SITE DE LA FONDATION THALIE 

Novembre, c’est le passage, la transformation, c’est après l’été indien, après les dernières moissons ; c’est la toute fin d’après-midi, avant la nuit d’hiver ; c’est un rêve de renaissance. Novembre… le mot lui-même contient son propre mystère, il dénombre les mots et les jours, la force vulnérable de la création, novembre, comme…

« Un poids
Une enclume
Une angoisse
Une menace
Un air de rien qui ne passe… »

Lire. Écrire. Il faut écrire avec le plus de mots possibles, dans toutes les langues : la multiplication des mots, leur profusion, leurs transformations nous protègent de l’effeuillage.

Alors, écrire et lire,

à haute voix
la poésie
Résister. Écrire.

Étrange pratique que l’écriture, qui échappe définitivement à la raison raisonnable : tant d’efforts, tant de feu, tant de flammes, qui nous portent encore, et encore, les un.e.s vers les autres. La magie de la poésie, de solstices en équinoxes, nous réunit en une communauté de poètes : Le cercle des poètes apparu.e.s. La fragilité de chacun de nous devient notre force à tous.

Nathalie Guiot & Barbara Polla

Lecteurs invités : Nathalie Guiot ; Brice Catherin ; Carmen Campo Real ; Astrid Chaffringeon ; Céline Fribourg ; Rosanna Gangemi ; Aurélie Gravas ; Christine Guinard ; Astrid Haerens ; Clara Molloy ; Manuela Morgaine ; Golnoosh Nourpanah ; Joana Preiss ; Taïla Onraedt ; Catherine Pont Humbert ; Heathcote Ruthven ; Barbara Polla ; Paloma Hidalgo (à confirmer).

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Après le succès des Équinoxe(s) en ligne et d’une première édition en présentiel, qui ensemble ont réuni plus de 530 auditeurs, la Fondation est heureuse d’inviter à nouveau poétesses et poètes le 14 novembre à 18h pour un nouveau format en ligne de lectures-performances.

Cet événement est  en livestream sur notre site et en libre accès, dès 17h50. 
Retrouvez la captation de ces lectures dans les podcasts de la Fondation.
N.B : La retransmission en direct aura lieu dans la fenêtre de l’image.

(Ré)écoutez les lectures Equinoxe(s) du 19 septembre : ici

FRIDAY, NOVEMBER 6, 2020
12h – 13h

A.I. Anne. Neurodiverse Inclusion in Creative Collaborations between Humans and Machines with Janet Biggs
Videoconference in English from New York

The presentation will open with an introduction to Janet Biggs’ recent performance work and ongoing investigation into creative collaborations between machines and humans, exploring neural diversity, inclusive creative expressions, and adaptability. The visual presentation will interweave conversations between Biggs and her collaborators, including music technologist Richard Savery who wrote A.I. Anne’s algorithm. The presentation will be followed by a Q&A session with Janet Biggs.

Présentation des œuvres Oil, Oil, Oil de mounir fatmi et Le Pétrole d’Erró par Bernard Blistène, Directeur du Musée National d’Art Moderne Georges-Pompidou, et Barbara Polla, commissaire et critique.

Sur réservation, par mail à l’adresse chamarande@essonne.fr (nombre de places limité). L’accès à l’orangerie après la fin de la conférence est libre, jusqu’à 17h.

Le Fonds départemental d’art contemporain de l’Essonne présentera l’oeuvre Oil, Oil, Oil (2012) de Mounir Fatmi, Peinture sur igal – Collection FDAC de l’Essonne
Le Centre Pompidou présentera l’œuvre Le pétrole (1980), par Erró, Peinture glycérophtalique sur toile
Collection Centre Pompidou, Paris – Musée national d’art moderne – Centre de création industrielle

Le Centre Pompidou va prochainement implanter les réserves de son immense collection en Essonne, à Massy, assorties d’un lieu de programmation et de diffusion artistique et culturelle. Le Département de l’Essonne, ainsi que la Région Ile-de-France, la communauté d’agglomération du Plateau de Saclay et la ville de Massy sont partenaires de ce grand projet.

Suite à la rénovation du château de Chamarande qui débutera en 2021, le 1er étage sera ouvert aux publics et présentera des expositions qui dévoileront pour partie cette somptueuse collection de plus de 100 000 œuvres de 1905 à nos jours. En attendant, le Centre Pompidou et le Domaine départemental de Chamarande continuent à organiser des actions communes. Après l’activation du manège Saule et les Hooppies en septembre 2020, ce sera le 28 octobre prochain la présentation du dispositif 1 jour, 1 œuvre ».

Pendant une journée, une œuvre majeure des collections du Musée national d’art moderne / Centre de création industrielle est présentée au public en accès libre. Habituellement, ce dispositif « 1 jour, 1 œuvre » est accueilli en-dehors d’un lieu spécifiquement muséal : dans une maison associative, une salle des fêtes, un centre social, un centre commercial… Cette journée du 28 octobre 2020 fera donc exception, puisque l’orangerie du Domaine de Chamarande est dédiée aux expositions. Autre originalité, l’œuvre du Centre Pompidou sera présentée avec une œuvre du Fonds départemental d’art contemporain de l’Essonne.

OUVERTURE
Jeudi 15 octobre

14 h—Ouverture exposition
19 h—Remise des prix
— Révélation Arts Numériques Art Vidéo de l’ADAGP
— Prix Vidéo et Prix Installation des Amis du Fresnoy
— Prix Analix Forever remis par Barbara Polla et Ali Kazma
20 h – minuit— Projectiondes films produits en 2020

Le rendez-vous annuel de la création au Fresnoy - Studio national
Exposition du 15 octobre 2020 au 3 janvier 2021

Le Fresnoy – Studio national des arts contemporain présente en conclusion d’une année d’échanges, d’expériences, de recherche, plus de 50 œuvres inédites dans les domaines de l’image, du son et de la création numérique, imaginées et réalisées par les jeunes artistes et les artistes professeurs invités.

Panorama 22 est placé sous le thème des sentinelles, un mot qui désigne plusieurs significations dont l’une permet d’évoquer la figure de l’artiste, aujourd’hui, pour sa part de vigilance, de voyance, de veille, d’éveil. La sentinelle est à l’avant-garde, à l’avant-poste. De l’aube à la nuit, elle scrute l’horizon, se pose au bord ou de l’autre côté du corps, de la vie, de la mort, elle éclaire l’autre monde, l’autre côté de la frontière, l’outremonde. Les œuvres de Panorama 22 explorent le rapport entre le réel enrêvé et le rêve éveillé, entre le sol et le ciel, entre le monde observé et la vision hallucinée, entre les ténèbres et la lumière. Elles inventent des images de transit, dévoilent des ombres et des abysses, proposent des constellations et des souffles. Elles se tiennent juste là, devant nos yeux écarquillés.

avec : Amélie Agbo – Éliane Aisso – Reem al Nasser – Ugo Arsac – Guillaume Barth – Fanny Béguély – Moufouli Bello – Chloé Belloc – Olivier Bémer – Lucien Bitaux – Santiago Bonilla – Gregor Božič – Paolo Cirio – Fernando Colin Roque – Cindy Coutant – Vincent Duault – Vadim Dumesh – Felipe Esparza – Elliot Eugénie – fleuryfontaine – Simon Gaillot – Charles Gallay – Domnitch-Gelfand Maïa Ghattas – Alice Goudon – Nicolas Gourault – Antoine Granier – Vera Hector – Vir Andres Hera – Isabella Hin – Nataliya Ilchuk – Olivier Jonvaux – Yongkwan Joo – Valérie Jouve – Samuel Lecocq – Guangli Liu – Marin Martinie – Kendra McLaughlin – Yosra Mojtahedi – Jérôme Nika – Jakob Ohrt – Ov Matías Piñeiro – Céleste Rogosin Stéphanie Roland – Anhar Salem – Anna Katharina Scheidegger & Beat Gysin – Inès Sieulle – Olivier Sola – Rony Tanios – Ana Elen Tejera – Moïse Togo – Yan Tomaszewski – Minh Quý Trương – Yuyan Wang – Claire Williams – Lefebvre Zisswiller

Louise Déry
Commissaire